Vamos encarar: Metade dos artigos que compartilham “as melhores dicas” para você capturar imagens de paisagens melhores é bastante genérica. Claro, endireitar o horizonte e fotografar durante a Hora de Ouro pode ter um impacto positivo nas suas fotos, mas elas farão de você um fotógrafo melhor?
Em vez de olhar para essas noções básicas, quero compartilhar 7 sugestões um pouco diferentes, mas igualmente importantes. Essas dicas não melhorarão instantaneamente sua fotografia, mas visam torná-lo um fotógrafo melhor . Aproveite o tempo para aprender e experimentá-los, e acho que você começará a ver a diferença no futuro próximo.
1. Boa Luz Não Está Limitada à ‘Hora De Ouro’
Eu não ia falar sobre a Hora de Ouro neste artigo, mas é um conselho tão comum que não posso deixar de falar sobre isso. Enquanto a maioria das pessoas (inclusive alguns anos atrás) diz que você precisa fotografar durante o nascer ou o pôr do sol para obter imagens melhores, eu vou argumentar que este não é o caso.
Sim, a luz nas horas em torno do nascer e do pôr do sol é suave e colorida, mas isso não significa que não exista boa luz durante o resto do dia; isso simplesmente depende do que você está fotografando.
Isso pode ser uma surpresa, mas muitos dos meus favoritos pessoais são imagens capturadas durante o dia (ou seja, não no Golden Hour).
Às vezes é um clima tempestuoso que cria uma luz dramática em torno de picos majestosos, outras vezes é um sol áspero do meio-dia que dá padrões interessantes e luz na floresta profunda.
Em vez de limitar-se a fotografar apenas algumas horas por dia, saiba quando a luz ideal atingirá o cenário que você pretende fotografar.
2. A Etiqueta De Preço Da Sua Câmera é Irrelevante
Você já ouviu alguém fazer um comentário ao longo das linhas de “Essa é uma imagem bonita, você deve ter uma câmera sofisticada”?
Tenho certeza de que soa familiar para a maioria. Mas há alguma verdade nesta declaração? Uma câmera cara sempre tira melhores fotos? Não…
Não importa se sua câmera custa R$ 800, R$ 4.000 ou R$ 20.000. Você pode tirar fotos ruins com as câmeras mais caras e você pode tirar boas fotos com um point-and-shoot.
O importante é entender como usar a câmera e conhecer suas limitações. No final do dia, é o fotógrafo por trás da câmera que faz a imagem.
3. Aprenda As Regras Para Quebrá-Las
Se você já leu algum dos meus artigos , sabe que não gosto de falar sobre regras na fotografia de paisagens. Eu prefiro vê-los como diretrizes que você deve estar ciente.
É importante aprender e compreender diretrizes como a Regra dos Terços, as linhas principais e outras regras de composição, mas é ainda mais importante saber quando quebrá-las.
A Regra dos Terços pode fazer maravilhas pelas suas composições, mas você pode rapidamente limitar sua criatividade se cair na armadilha de seguir o processo para cada foto tirada.
Pense nisso. Algumas das melhores obras de arte da história ignoram as diretrizes comuns e incorporam o oposto completo. Esteja aberto para explorar essas ideias.
4. Você Nem Sempre Precisa De Um Tripé
Não. Eu não perdi minha cabeça (eu sei que você está balançando a cabeça agora).
Mais uma vez, quero argumentar que você não deve ouvir a dica padrão que lhe diz para usar sempre um tripé. Eu diria que isso é completamente errado e fará mais mal do que bem à sua fotografia.
É importante entender quando você precisa de um tripé e quando não precisa. Não há segredo de que, em certas situações, um tripé é essencial. Aqui estão os cenários em que você deve usar um:
- Ao fotografar em situações de pouca luz e a velocidade do obturador é muito lenta para obter uma imagem de mão nítida
- Quando você é forçado a aumentar o ISO, a fim de manter uma velocidade rápida do obturador
- Quando você está usando filtros de densidade neutra ou quer fazer fotografia de longa exposição
Na maioria dos outros cenários, você normalmente não precisa de um tripé. Se fotografar durante o dia e a velocidade do obturador for 1/1000 de segundo e a ISO for 100, a utilização de um tripé não fará diferença.
5. Explorar As Distâncias Focais (Não Se Limite A Uma Lente)
Eu não acho que você deve se limitar a usar apenas uma lente. Quando comecei a fotografar paisagens, usei apenas uma lente grande angular; na verdade, eu não possuía mais nada por um ano ou dois.
Hoje eu tenho a gama completa, de ultra-grande angular a telezoom, e eu sempre exploro um local com várias distâncias focais.
Fazer isso me ajudou a prestar mais atenção aos detalhes que me cercam e me faz procurar por elementos que, de outra forma, eu seguiria em frente.
6. Paciência Resulta Em Grandeza
Às vezes eu queria que fosse tão fácil que eu pudesse chegar a um local e capturar algumas ótimas imagens imediatamente, mas raramente é assim que funciona.
Grandes imagens são frequentemente o resultado da paciência. Grandes imagens são o resultado de retornar a um local várias vezes até que você tenha as melhores condições possíveis.
Sei que nem sempre é possível viajar, mas, na medida do possível, recomendo vivamente que regresse a um local até ter capturado uma fotografia com a qual esteja realmente satisfeito.
7. Fotografe Os Pontos Quentes Mas Esteja Com Fome Para Explorar
A mídia social mudou a fotografia de paisagens de várias maneiras e alguns locais são mais populares agora do que nunca. Não é improvável que você seja acompanhado por centenas de outros fotógrafos ao fotografar algumas das melhores vistas de nosso planeta.
Houve muitas discussões sobre esses hotspots e como os chamados “caçadores de troféus” estão arruinando a indústria, mas não estou tão convencido de que você deva parar completamente de fotografar os hotspots, especialmente se você acabou de começar a fotografar.
Eu tenho a tendência de ver os hotspots como fotografia com rodinhas de treinamento; você viu milhares de imagens de lá antes e sabe exatamente como se aproximar do local.
Essa pode ser uma maneira útil de se colocar na mentalidade dos fotógrafos que você admira e, se você tentar, pode ajudar a entender por que eles tomaram certas decisões no campo.
Mas eu não acho que você deveria se ater aos hotspots para sempre. Eu acho que a exploração é uma grande parte da fotografia ao ar livre e uma vez que perdemos a vontade de explorar, a criatividade rapidamente começa a desaparecer.
Use o conhecimento adquirido ao fotografar os pontos de acesso e aplique-o no campo ao fotografar novos locais.