Retratos são uma ótima maneira de refletir o profissionalismo. Como fotógrafo de retratos, quais são as coisas que você pode garantir para obter o melhor para seus clientes? Existem algumas áreas importantes que você deve prestar atenção como fotógrafo de retratos. Aqui está um rápido artigo que discute como chegar ao retrato profissional perfeito.
Comunicação Clara
Tudo o que acontece no dia da filmagem dependerá da eficácia com que você se comunicou com o cliente. A partir da data e da hora, até o estilo e o tema, prepare uma lista de coisas que você deseja discutir com o cliente e verifique se ele está marcado imediatamente.
No caso do cliente pousar diretamente no dia da filmagem sem qualquer comunicação adequada antecipada com o fotógrafo, muitos mal-entendidos surgem. Você não quer nada disso. Portanto, leve a comunicação do cliente a sério.
Estabeleça os objetivos da sua sessão de retrato
É importante que você defina claramente o resultado da sessão de retratos. O cliente quer isso para um comunicado de imprensa ou um recurso do site? Onde eles vão usá-lo? Eles precisam disso vertical ou horizontal? Eles esperam que seja legal ou formal? Qual é o tipo de emoção que o cliente quer transmitir através dos retratos?
Quantas mudanças de roupa estamos olhando? Todas essas questões precisam ser discutidas e depois capturadas como um resumo. Uma vez que você tenha definido o objetivo da sua sessão de retrato, todo o resto se encaixará.
Invista em um cabeleireiro, maquiagem e estilista
Confie em mim, isso criará um mundo de diferença quando o cliente investir no vestido, cabelo e maquiagem certos. Na sessão de briefing do cliente, é importante que você mencione o papel dos estilistas para cada uma dessas áreas ou de quem pode fazer tudo, para garantir que o cliente olhe para o seu melhor naquele dia.
Cada detalhe é importante e você não quer ter um dia de cabelo ruim em um retrato que irá refletir sobre a saída que você entrega para eles. Se for um corte de cabelo, aconselhe o cliente a ter uma semana antes da filmagem. Se for o traje, certifique-se de que o cliente tenha um ajuste sob medida que seja o melhor para ele.
Preste atenção às perspectivas. Também é bom ter parceiros nessas áreas e você pode até encaminhá-los ao cliente para sua leitura.
A atenção aos detalhes
Pequenas coisas fazem uma grande diferença. Por exemplo, se o cliente tem um queixo duplo, podemos procurar um ângulo que não o mostre de forma proeminente? Se o cliente está confortável e confiante em um lado do seu rosto para posar, podemos saber disso e capitalizar?
Depois de toda a preparação, se há algo que não funcionou do jeito que você imaginou, podemos usar a presença de espírito e resolver essa situação e prosseguir? Todas essas pequenas coisas serão adicionadas para dar aquele retrato final perfeito.
Faça o cliente se sentir confortável
Temos que lembrar que nem todos os assuntos que filmamos seriam modelos profissionais ou necessariamente ficariam à vontade diante da câmera. Eles podem não ser grandes posers mas obviamente, eles ouviriam com interesse quando fossem dirigidos.
Como fotógrafo, é seu dever deixá-los à vontade, tirando uma conversa casual, fazendo perguntas e dando-lhes instruções. Mostrar um vislumbre de como o seu retrato parece de vez em quando através do visor lhes dará a confiança de que eles estão indo bem. Mantenha a conversa viva.
Possuir sua configuração
Seu estúdio é seu universo. Certifique-se de que tudo esteja em condições de alto nível. Você não quer uma luz bruxuleante ou um tripé solto durante o tempo de filmagem. Faça uma verificação em todos os equipamentos com antecedência. Na verdade, tire uma foto falsa com seu amigo ou assistente para ter certeza de que tudo está em xeque. Também ajuda a obter uma perspectiva do tipo de ângulos nos quais você pode se concentrar.
Escolha o cenário certo
Os cenários são a parte silenciosa e significativa de todas as sessões de retratos. Ele irá elevar o caráter do assunto e dar-lhe resultados impressionantes. É importante que você invista no cenário certo. Minha escolha pessoal é cenários pintados à mão.
Ultimamente tenho usado o Mizu Backdrops e tenho testemunhado resultados impressionantes; a maneira como reflete a luz, oferecendo singularidade e variedade. Os benefícios de um cenário pintado à mão exigem um artigo separado, o que veremos na próxima semana. Trata-se de escolher a cor certa para o bom humor.
Pós-processamento perfeito
Finalmente, tudo se resume à mesa de edição para chegar ao retrato profissional perfeito. É aconselhável envolver o cliente no processo de seleção de imagem antes de iniciar a edição, para que você tenha um conjunto claro de imagens para focar.
Obtenha as preferências do cliente e use sua criatividade para obter as melhores edições. Certifique-se de que não há muita manipulação, mas apenas o aprimoramento do assunto a ser retratado melhor.
Agora, essa é uma série de etapas para chegar ao retrato profissional perfeito. Como fotógrafo profissional de retratos, também é seu dever defender seu cliente sobre o poder dos retratos e o impacto que ele criará em seu mundo profissional, e por que é importante criar retratos de tempos em tempos.
Lembre-se que não é um jogo único. É claro que os retratos duram para sempre, mas o visual do cliente pode mudar. Dê uma dica deles sobre atualizar seus retratos periodicamente, e como uma consulta médica, eles podem muito bem ser encorajados a reservar sua próxima consulta com antecedência e aguardamos um novo conjunto de retratos que eles possam usar para seus propósitos profissionais.
